News Aktzeichnen Berlin

Am Donnerstag, 29. Dezember 2011 findet kein Aktzeichnen statt. Erstes Aktzeichnen in 2012 am Donnerstag, 5. Januar.

2011-12-29T14:50:00.002+01:00

Art Kreuzberg 2.Atelier und Galerierundgang

2011-08-20T10:07:00.005+02:00

3. und 4. September im Bergmannkiez und Umgebung

Zu der 2. artkreuzberg am 3./4. September 2011 werden im L’Atelier von Enrico Pietracci die folgenden Impro-Performances gezeigt:

Samstag, 3. September 2011, 20.00 Uhr, „traSforma-azione”, Tanz und Actionpainting mit

Enrico Pietracci und Fenia Kotsopoulou

Sonntag, 4. September 2011, in Einzelaktionen zwischen 16.00 und 20.00 Uhr

„Der Traum eines Malers“ Impro-performance mit Enrico Pietracci und der

Companie Zwischenwort

Lena Sperrfechter, Anne Stefanie Hilbrink, Cornelia Boczek, Benedikt Bindewald, Susanne Zapf, Elma Riza.

infos auf www.artkreuzberg.de

Ausdrucksdialoge

2011-05-24T19:34:00.009+02:00

Ausdrucksdialoge 

Bilder, Radierungen und Zeichnungen
von Jens Grooth
und Enrico Pietracci

Im L'Atelier
Möckernstrasse 68, Aufgang E, 2.OG
10965 Berlin

am Samstag 28 Mai 2011
19 Uhr Vernissage
21 Uhr „body art-conjunction“ Impro-Performance
mit Valentina Tonelli und Enrico Pietracci

Die Ausstellung von Enrico Pietracci und Jens Grooth
bietet eine Vielzahl von Ausdrucksdialogen:
Dialoge zwischen den Künstlern,
zwischen Malern und Modell,
Lebens- und Zeichenkunst,
Stift und Papier,
zwischen Bild und Betrachter,
Augenblick und Ewigkeit,
und so fort.
Die Mitreisenden sind eingeladen,
ihre eigenen Dialoge zu führen.

body art in progress

2011-04-13T11:40:00.018+02:00

15.-21. Mai 2011

Body art-in-progress

7-tägige Performance // Installation

mit Enrico Pietracci & Simone Jaeger

Entwicklung einer Beziehung zwischen einem Raum, einem Künstler, einer Schauspielerin und der Öffentlichkeit.

Außerhalb der schützenden Wände des eigenen Ateliers, in dem neutralen, Ambiente des Raum 29 fordern sich, dem Publikum ausgesetzt, ohne zeitliche Grenzen der Künstler Enrico Pietracci und seine Muse, die Schauspielerin Simone Jaeger, in einer künstlerischen interdisziplinären Aktion heraus. Sie verlagern ihr Leben für 7 Tage, 24 Stunden lang in den Raum und bieten dem Publikum die Möglichkeit zur Interaktion.

Die beiden „Protagonisten“ erproben die Grenzen des traditionellen Verhältnisses zwischen Modell und Künstler, welche auf dem gegenseitigen Austausch von Impulsen und Inspirationen basiert; in einer Aktion, in der Beide neben der eigenen auch eine symbolische Figur „Rolle“ darstellen. Bildende und darstellende Kunst treffen aufeinander. Disziplinarische und zeitliche Grenzen, die Trennung von Aktionsraum und Beobachtung, von Fiktion und Realität, von Akteur und Zuschauer, von öffentlich und privat verschwimmen, offen für die Teilnahme des Publikums und für jede unvorhersehbare Entwicklung. Die Aktion endet mit der Vernissage der Ausstellung der in diesem Prozess entstandenen Werke.

Über den gesamten Zeitraum wird das Geschehen im RAUM live ins Internet übertragen.

RAUM 29

Seelingstr. 29

14059 Berlin / Charlottenburg

www.raum-29.de

enricopietracci.de

simonejaeger.com

RAUM 29

Der RAUM 29 ist ein Projektraum für die Beschäftigung mit den Künsten. In Projekten, Workshops und Aktionen begegnen sich KünstlerInnen und Kreative sowie junge, ältere und alte Menschen zur gemeinsamen künstlerischen Arbeit und Auseinandersetzung.

www.raum-29.de

"das Werk" Opera al nero

2011-03-15T09:53:00.004+01:00

Das Werk

(Opera al nero)

Performance- Installation aus Musik, Tanz und Malerei

Ein intensiver Dialog zwischen drei Künstlern als Teil einer interdisziplinären Aktion, die sich spiralförmig auf dem Weg der Selbsterkenntnis bewegt.

Der Schwerpunkt dieser Aktionen liegt auf der persönlichen Entwicklung in den Beziehungen und der Emotionalität der beteiligten Künstler. Er basiert vornehmlich auf der zwischenmenschlichen Erfahrung und auf der auf den verschiedenen Wahrnehmungsebenen entstandenen Kommunikation.

Ein Entwicklungsprozess, der durch einen aktiven und offenen Dialog sowohl die individuellen, wie auch die Grenzen der Disziplinen untereinander schrittweise aufhebt (dynamische Komplementarität).

Saif Karomi, Musik

Eva-Sophia Sutter, Tanz

Enrico Pietracci, Malerei

THE BIG DRAW BERLIN 2010

2010-09-24T13:10:00.009+02:00

Lost in BIG DRAW, Foto: Ulrike Dörr
THE BIG DRAW BERLIN 2010, 8. 9. 10. Oktober 2010.

"Die Muse im Café" Freitag 8. Oktober 2010

Der Künstler Enrico Pietracci und sein Modell, die Performerin Simone Jaeger, wandeln in einem Rundgang durch vier Cafés rund um die Bergmannstraße. Auf ihrer Suche nach Inspirationen für ihre zeichnerischen/performerischen Aktionen beziehen sie Gäste mit ein.

18h Brezel Bar, Friesenstraße 2, 10961 Berlin
ca.19h Molinari & Ko, Riemannstraße 13, 10961 Berlin
ca. 20h Atlantic, Bergmannstraße 100, 10961 Berlin
ca. 21h Sundstrom, Mehringdamm 61, 10961 Berlin

"Art Kreuzberg" Samstag 4., Sonntag 5. September

2010-09-02T09:22:00.002+02:00

artkreuzberg.de/location/enrico

"die Beute#2" Performance im L'Atelier

2010-08-02T18:10:00.003+02:00

"die Beute#2" Performance-Installation, Tanz, Malerei, Musik
Eva Sophia Sutter-Tanz
Enrico Pietracci-Malerei
Simon Breth-Cello
Samstag 14. August 2010 21 Uhr im L'Atelier,
Möckernstraße 68, Aufgang E, 2. OG, 10965 Berlin

"das Zimmer" Performance-Installation

2010-07-26T14:01:00.002+02:00

"Die Beute" Performance-Installation

2010-06-30T07:44:00.002+02:00

Bitte beachten!

2010-06-21T09:35:00.005+02:00

Ab sofort findet das Aktzeichnen nur noch donnerstags statt!

Grüße, Enrico.

"Modelomaquia2"

2010-05-16T13:52:00.002+02:00

"Modelomaquia" Performance-Installation

2010-03-12T10:14:00.006+01:00

Zwei gegensätzliche Pole stehen sich bei der Suche nach einer gemeinsamen Sprache in einer Art Arena/Atelier gegenüber, bei der männliches und weibliches, bildende und darstellende Kunst in einer grenzüberschreitenden Aktion verschmelzen.

Performance im D.A.Z. Berlin 6. 11. 09

2009-11-13T13:16:00.002+01:00

" Das Labyrinth "

2009-10-08T00:22:00.014+02:00

"Das Labyrinth" eine Performance, work in progress, gezeigt im Atelier zum
Tag der offenen Ateliers am 11. Oktober 2009,
Eine interdisziplinäre Aktion aus Malerei, Tanz und Musik mit
Enrico Pietracci
Valentina Tonelli
Simon Breth

Lange Nacht der Museen - Big draw Berlin

2009-07-21T22:26:00.007+02:00

Samstag, 29. August 2009 Bode Museum, Berlin

BODY ART - CONJUNCTION
AktzeichnenPerformances
Enrico Pietracci
Valentina Tonelli
Simone Jaeger
Simon Breth

bei der "Langen Nacht der Museen" "The Big Draw Berlin"

BODY ART-CONJUCTION Juni 2009

2009-06-24T06:54:00.004+02:00

Simon Breth: Celloimprovisationen
Valentina Tonelli: Tanz
Enrico Pietracci: Malerei

"die Kaiserin" Performance

2009-03-01T14:01:00.006+01:00

Performance Body Art-conjunction
Musik - Tanz - Malen - Zeichnen
Simon Breth, Cello
Simone Jaeger, Performerin
Enrico Pietracci, Malerei

Samstag, 23. Mai 2009
Morat-Institut für Kunst und Kunstwissenschaft
lörracher Straße 31, 79115 Freiburg i.Br.

Info: www.enricopietracci.de
Rubrik: Performances "die Kaiserin"

Performance Improvisation Dreieck Musik-Tanz-Malerei

2008-11-24T11:41:00.010+01:00

Enrico Pietracci, Malerei, Simon Breth, Musik, Valentina Tonelli, Tanz.
13. 12. 2008
Galerie Malerei & Graphik Berlin Neukölln

L' Atelier von Enrico Pietracci Aktzeichnen Performances

2008-08-14T10:32:00.015+02:00

Das Atelier von Enrico Pietracci versteht sich als Konzept eines "offenen Ateliers", in dem der Künstler seiner persönlichen Studie nachgeht, die in einer Auseinandersetzung mit dem weiblichen Bild und der kreativen weiblichen Körperkunst liegt.

...Wird ein Tag (immer donnerstags) angeboten, bei dem das Aktzeichnen in besonderer Form statt findet.
Es ist gekennzeichnet von der dynamischen und expressiven Dimension mit theatralischer Prägung.

Body-art-conjunction

2008-07-01T12:05:00.018+02:00

die schöne Querulantin
Szenische Lesung und 4. Performance von und mit Enrico Pietracci, Iris Boss und Sabine Henn
in der Galerie Malerei & Graphik, Friedelstr. 37, 12047 Berlin
Mittwoch, 19. November 2008 .

Body Art-Conjunction
Musik-Tanz-Zeichnen-Performance

Eine neue Konzeption der traditionellen Beziehung Künstler-Modell, gedacht als Gesamtkunstwerk.
Die intuitive weibliche Körperkunst verschmilzt durch eine dynamische Konfrontation mit der analytischen Beobachtungsweise des figurativ arbeitenden Künstlers.
Der Prozess findet in einem offenen Kontext statt, in dessen Mittelpunkt der Kampf-Begegnung zwischen dem Maler-Beobachter und der freien Ausdrucksform eines Modells-Performerin steht. Diese zwingt mit einer fliesenden Aktion den Künstler dazu, seine einseitige und statische Art das weibliche Bild zu beobachten und abzubilden, zu revolutionieren.
Die unterschiedlichen Rollen werden relativiert und durch einen Prozess der gegenseitigen Annäherung zu einer wieder entdeckten Einheit gebracht, Ergebnis der Fusion kreativer komplementärer Energien.

Body Art-Conjunction im Atelier

Es handelt sich hierbei um "interdisziplinäre Performances", in deren Mittelpunkt die persönlicheAuseinandersetzung des Künstlers mit einer oder mehreren Performerinnen steht. Sie vollziehen sich in einer authentischen Inzenierung, die durch die Dimension zwischen theatralischer Fiktion und dem authentischen kreativen Prozess in real time charakterisiert ist.

Neben den normalen Zuschauern stehen die Performances allen Kreativen offen, z.B. figurativen Künstlern/-innen, Musikern/-innen, Performern/-innen, Schriftstellern/-innen etc. die dazu eingeladen sind, mit zu machen (wenn sie möchten) und sich aktiv, je nach ihrer persönlichen Ausdrucksform, einzubringen.

Es besteht eine intensive Zusammenarbeit mit dem Cellisten Simon Breth, der mit seiner live-Musik einen wichtigen Beitrag in dem Zusammenspiel der unterschiedlichen Ausdrucksformen, neben dem Tanz und Zeichnen, an den Abenden des Body Akt-ing und Body art-conjunction sowie in verschiedenen Performances leistet.

Enrico Pietracci

Body Akt-ting Aktzeichnen Performances

2008-06-01T10:42:00.011+02:00

Ein Schauspiel zum zeichnen

"Man glaubt allgemain, dass die Zeichnung an sich schön sein kann.
Sie ist jedoch schön nur durch die Wahrheiten, durch die Empfindungen,
die sie ausdrückt."

Auguste Rodin: "Die Kunst" Leipzig 1912.

Ziel ist es, in einem einzigen kreativen Ereignis sowohl Körperausdruck, bildende Kunst, Bewegung und Zeichen zu verschmelzen. Die Inspiration erhält man durch die theatralische Inszenierung, so wie aus der Burlesque und dem Kabarett, angefangen bei den formalen und bombastischen Posen bis hin zur Umsetzung alltäglicher Situationen und frivoler Erscheinungen. Alles erhält seinen Ausdruck in einem konstanten und flüssigen Dialog zwischen der Schauspielerin (Aktmodell) und dem aktiven Zuschauer (Zeichner), ein Dialog welcher sich in kreativer Energie auflöst, erzeugt durch die Interaktion der beiden komplementären Impulse, des sich Zeigens und des Beobachtens. Die choreographische Initiative, so wie das Setzen von Regeln und Grenzen werden dem Modell überlassen, so finden die unzähligen Ausdrucksmöglichkeiten des weiblichen Körpers ein ideales Feld sich voll zu entfalten.
Wichtig ist die extreme Flexibilität des Aktions-Raumes, nicht auf einen einzigen festgelegten Punkt beschränkt. Der Zeichner folgt der Handlung, wählt den geeignetsten Blickwinkel oder passt sich dem Bild an, welches sich ihm rein zufällig darbietet. Das Aktmodell agiert im stop and go-Rythmus und drückt dabei Emotionen und Gefühlszustände aus oder erzählt Geschichten, indem es seine ganz persönliche Bildersprache einsetzt, scham- und bedingungslos. Die Abfolge der einzelnen Posen (unterschiedlicher Länge) bietet ein sich ständig änderndes Bild, im Wechselspiel mit dem Raum und den Anwesenden. Während des happenings drückt das Aktmodell sich einmal in formalen Darstellungen, ein anderes Mal in Darstellungen, inspiriert durch die trivialste Alltäglichkeit aus, von der biederen Ästhetik bis hin zur reinen und rücksichtslosen Intimität. Dabei bemüht es sich gelegentlich in dem unermesslichen geschichtlichen Repertoire der Darstellung des weiblichen Bildes zu fischen. Alles findet seine Konkretisierung in einer Art "intimem Theater", der Zuschauer wird aktiv einbezogen und angeregt die Emotion eines vergänglichen Augenblicks zu Papier zu bringen, eine Emotion, welche sich in einen graphischen Ausdruck verwandelt.

Enrico Pietracci

Erfahrungen für den Zeichnenden
- Handeln über die vorgegebenen Schematas hinaus
- Hervorbringen verborgener Fähigkeiten intuitiver Wahrnehmung
- Entwicklung der Expressivität des Strichs
- Endeckung der eigenen Handschrift
- Erreichen einer Symbiose und Identifikation (dynamische Verquickung) mit dem Subjekt (Modell)
- Grössere Offenheit für Überraschungen um den Augenblick besser zu erleben und zu nutzen

Termine:
Jeden Donnerstag 20 Uhr. (Probeabend 8€)